O artyście

Andrzej Lichota  / ur 1972 r. / Artysta malarz, rysownik, reżyser.
Absolwent Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie.

Obecnie realizuje cykl obrazów olejnych inspirowany hiszpańską Korridą.

Peter Fudakowski - brytyjski producent filmowy i reżyser,  laureat Oscara za film "Tsotsi"

Obszerna seria abstrakcyjnych obrazów Andrzeja Lichoty bawi, porusza i zachwyca, ale niektóre pojedyncze obrazy mogą także przerazić i wywołać oburzenie lub niesmak.
Każdy z nich opowiada historię jak sugerują tytuły, historię która jest zasadniczo bardzo indywidualnym przeżyciem artysty i inspiracją dla odbiorcy.

Niezwykłe, że jest wiele obrazów Andrzeja z którymi mógłbym żyć i mieszkać i często je oglądać a tylko kilka takich, które chciałbym oglądać jedynie w Galerii.

Moim zdaniem to kwalifikuje te serie obrazów, by były one kandydatem czy też uzyskały nominację do Oscara, gdyby tylko takie wyróżnienie istniało.

 

Leszek Danilczyk - krytyk - fragment tekstu do katalogu wystawy:

Szerokie, rozpostarte lub krótkie impasty, wąskie smugi, roje drobnych nastrzępionych i poskręcanych plamek, przetarcia, zagęszczenia i rozrzedzenia, zdecydowane uderzenia pędzla czy szpachli, łagodne rozmycia przenikających się plam. Do tego rozpryski farby i dripping… To wszystko są środki zakorzenionej w tradycji informelu ekspresyjnej abstrakcji. Andrzej Lichota zbudował z nich swój własny język malarski i od kilku lat – od kiedy powrócił do malowania po okresie zajmowania się innymi dziedzinami twórczości – rozwija go z uderzającą konsekwencją.

 (...) „twórcza ekspresja rodzi się w procesie transponowania stanów ducha na czystą, nieprzedstawiającą formę”. W krajobrazowych wizjach Andrzeja Lichoty nie doszukamy się ani linii horyzontu, ani jakichkolwiek śladów topograficznej opisowości. A jednak czujemy jakąś łączność między inicjującym doznaniem a końcowym rezultatem formotwórczego procesu.  Tak jakby malarz wyabstrahował z krajobrazu żywioły ziemi, skał, wody, powietrza, ciepła i zimna, suchości i wilgoci, jego kolory, światła i cienie, i poddał je, niczym w alchemicznym tyglu, transmutacyjnej obróbce. I jakby ta nowa materia zachowała gdzieś na poziomie kwantowym swoje pierwotne informacje. Odczytujemy je, niemal podprogowo wyczuwając chłód śniegów Damavandu, rozpalone do czerwoności a jednocześnie mroczne emocje corridy, oddech zieleni La Gomery, falujący ogrom okalającego Australię oceanu, kolory kładzione przez zachód słońca na rozpostartym nad nim nieboskłonie.

 

 Andrzej Lichota:

"Podłożem dla mojej twórczości malarskiej pozostaje archetyp rozumiany jako dynamiczna struktura
gotowa do przemiany i rozwoju. Kompozycje są instynktownym zapisem osobistych reakcji i wrażeń
z często odległych miejsc i kultur: Iranu, La Gomery czy Australii. Aby wzmocnić ekspresję obrazu dążę
do maksymalnego wzbogacenia materii a ważnym ich elementem jest konfrontacja światła i cienia,
uderzeń koloru z jego brakiem lub monochromem".

"Jeśli chodzi o malarstwo, prawdziwe i fascynujące, to musi być abstrakcja".

 

Dotychczasowy rekord za obraz artysty:

"ABSTRACT No. 4" z 2016 r. sprzedany przez Saatchi Art kolekcjonerowi z  Nowego Jorku
za kwotę 13 600 $  wówczas  57 000 zł.

 link:

https://www.saatchiart.com/art/Painting-Abstract-No4/828527/2717051/view

 

Współpraca z galeriami: od 2016 Galeria SAATCHI Londyn
poprzednio Galeria Fibak i Galeria Katarzyny Napiórkowskiej.

Obrazy można nabyć:

http://www.saatchiart.com/account/artworks/828527

lub kontaktując się:

biuro@andrzejlichota.pl

tel: 504 007 120

 

Biografia

Artysta malarz, rysownik, reżyser. Absolwent Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Stypendysta Ministra Kultury RP i Erich Pommer Institut.

Zajmuje się malarstwem olejnym w nurcie abstrakcji ekspresyjnej, do którego inspiracją są autentyczne przeżycia artysty. Istotnym elementem jego twórczości jest pejzaż, struktury i fragmenty ale także spotkania i miejsca oraz szeroko pojęte odwołanie się do archetypu.
W jego twórczości malarskiej światło ściera się z ciemnością a w wyniku tych starć wyłania się kolor. Szerokie impasty, używanie różnorodnych narzędzi, sięganie po środki wyrazu zakorzenione w tradycji informelu oraz często wielki format powodują, że obrazy działają niemal monumentalnie. Artysta zrealizował już takie cykle jak Australia, Iran i La Gomera. Obecnie kończy cykl inspirowany hiszpańska Corridą.

Laureat nagród i wyróżnień w konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych m.in: I nagroda Ogólnopolski konkurs rysunkowy Bielsko Biała, kwalifikacja do prestiżowej brytyjskiej BAFTA, nagroda na Festiwalu Satyry Europejskiej.

Ważniejsze wystawy indywidualne:

Art Fair Parallax, Kensington Town Hall, London 2018, "Ancient Palaces" Villa Monastero, Varenna, Palazzo Galio, Włochy 2016, "Abstrakcje - Australia, Iran, La Gomera" ARCHETURA, Kraków 2016/17, St. Leonhard Austria, Instytut Polski, Budapeszt, w 2008 odbyła się retrospektywna wystawa w Muzeum Karykatury w Warszawie. Udział w ponad 120 wystawach i pokazach zbiorowych.


Prace znajdują się w kolekcjach m.in:
Muzeum Miedzi, Muzeum Karykatury w Warszawie, Raiffeisen Bank, Banku BZ WBK, PKN Orlen, GREMI International, NETIA SA, Sanofi – Aventis, Ministerstwa Rolnictwa, UMWM w Krakowie. W kolekcjach prywatnych: w Nowym Jorku, Londynie, Merzchausen, Sydney, Warszawie, Krakowie, Wrocławiu, Dubaju.

Jest znany także z twórczości rysunkowej i filmowej. Od debiutu w "Przekroju" w 1998r. opublikował blisko 6 000 rysunków w najważniejszych polskich tygodnikach i dziennikach m.in. "Polska The Times", "Polityka", "Wprost", "Dziennik Polski" czy "Rzeczpospolita".

Jako Juror współpracuje z międzynarodowych festiwalami filmowymi: Roshd w Teheranie, Cinewest w Sydney, ReAnimacja w Łodzi, FINC Baia Formosa, Brazylia. Autor kilku książek i albumów, zrealizował także blisko 60 krótkich filmów animowanych z których wiele emitowano na antenie telewizyjnej.

W "New Time" / Nowym Czasie / w Londynie ukazują się jego felietony, często o tematyce związanej ze sztuką.

 

Nagrody i wyróżnienia: 

 
  • I nagroda w Ogólnopolskim Konkursie "Wrzuć na Luz", Bielsko Biała
  • Selekcja do BAFTA, Londyn
  • Stypendium Erich Pommer Institiut - Berlin
  • Nagroda w kategorii animacja - Festiwal Satyry Europejskiej– Poznań
  • II miejsce w konkursie na rysunek, Festiwal Humoru, Gdańsk;
  • wyróżnienie Stowarzyszenia Inteligencji Twórczej, Kołobrzeg;
  • Stypendium Ministra Kultury
  • I Nagroda TVN w konkursie na scenariusz;
  • uczestnik Międzynarodowego Forum Audiowizualnego organizowanego przez Unię Europejską i United International Pictures, Warszawa;
  • wyróżnienie ufundowane przez Ministra Kultury RP i dyr. Muzeum Karykatury w Warszawie
  • uczestnik delegacji polskiej podczas Międzynarodowego Sympozjum ds. Unii Europejskiej St. Polten i ST. Leonhardt, Austria;
  • II nagroda na Ogólnopolskim Konkursie Rysunkowym „Kobieta i mężczyzna”.
  • wyróżnienie prof. krakowskiej Akademii Sztuk Pieknych za malarstwo


Członek Stowarzyszenia Filmowców Polskich oraz SPAK i ZAPA.

Wykładowca:

Prowadził wykłady z zakresu reżyserii filmu animowanego m.in. dla:

  • krakowskiej Szkoły Filmowej im. Wojciecha Jerzego Hasa w ramach "Warsztaty z Mistrzami"
  • ROSHD International Film Festival  w Teheranie "Animacja - kierunki rozwoju a edukacja młodzieży”


Dzieła artysty znajdują się w kolekcjach:

Scotta Cullather w Nowym Yorku, Vahida Vahed w Sydney, Raiffesisen Bank, M.Malevskiego w Londynie, PKN ORLEN, Banku Zachodniego WBK, NETIA SA, Muzeum Karykatury w Warszawie, Rzeczpospolitej, GREMI Media, Urzędu Marszałkowskiego Województwa Małopolskiego, Grzegorza Hajdarowicza, Edwarda Miszczaka, Muzeum Miedzi w Legnicy, Fawley Court Londyn, Iztapalapa Mexico, Teresy Bazarnik i Grzegorza Małkiewicza Londyn, Camili Carril w Londynie, Agnieszki Krakowiak w Warszawie, Eliasa Shehadie w Dubaju, Marii Hoffmann w Krakowie, Sanofi – Aventis, i in.

Script logo
Kontakt